Sábado y domingo de 10:00 a 15:00 h
Próximo inicio: sábado 8 de mayo.
La cámara: objetivo, obturador, diafragma, visor, fotómetro. Tipos de cámaras.
La composición, el ritmo y el ángulo de toma: picado, contrapicado, frontal.
La medición de la luz: puntual, ponderada al centro y matricial. El gris medio.
Proceso de exposición: la velocidad de obturación, la abertura del diafragma y la sensibilidad (ISO). Sus combinaciones y consecuencias. Casos extremos: la silueta, clave alta y baja.
El enfoque
Factores que influyen en la profundidad de campo (tipo de foco, distancia cámara al sujeto y abertura del diafragma):
La profundidad de campo y el plano de enfoque. Punto de enfoque óptimo: la regla de los 2/3.
La profundidad de campo y los tipos de lentes: gran angular, estándar, telefoto. Tipos de planos: general, primer plano, plano medio o americano.
La velocidad, congelación y movimiento. El panning o barrido, diferentes velocidades para capturar el movimiento, cuánto debe moverse un sujeto durante la exposición para que esta sea capturada.
La luz y la temperatura de color. Luz tungsteno, luz de flash. Flash de relleno y congelación del movimiento. Filtros.
Tipos de archivos digitales: RAW, TIF, JPEG, JPEG Web (72 dpi). Uso de la imagen, calidades de papel.
Breve recorrido sobre la historia de la fotografía.
Visionado de los trabajos derivados de las prácticas.
Belinda Soto. Su acercamiento con el lenguaje visual se produce primero a través de la fotografía, inicialmente con una formación autodidacta que completa con posteriores estudios en instituciones de prestigio como la University of Arts y la Tate Modern de Londres o EFTI en Madrid. Su fascinación por la capacidad narrativa de las imágenes despierta su interés por el cine, y le lleva a cursar estudios de cine y medios de comunicación en la Birbeck University y en el colectivo Insight, Londres, y a diplomarse en dirección de cine y documentales en la London Academy of Media, Film and TV.
